miércoles, noviembre 23, 2011
martes, abril 20, 2010
Sincronización a la cortina trasera con el flash incorporado
En las cámaras DSLR y algunas compactas avanzadas como la Nikon P6000, existe la posibilidad de ajustar la forma de sincronización del flash incorporado, ya sea que dispare sincronizando a la cortina delantera o sincronizando a la cortina trasera.
La forma de operación por defecto es sincronizando a la cortina delantera, el flash se dispara cuando se abre el obturador, en tomas de baja velocidad y con objetos en movimiento, esta forma de sincronización da el efecto de que los objetos siguen a un flujo de luz, si el sujeto se mueve hacia la cámara, el sujeto va borrando su imagen conforme se aproxima a la cámara y su imagen aparecerá menos nítida.
En la sincronización a la cortina trasera, el flash opera justo antes de que se cierre el obturador, en tomas a baja velocidad y con objetos en movimiento, esta forma de sincronización da el efecto de que un haz de luz sigue a los objetos; si el sujeto se mueve hacia la cámara, es sujeto será expuesto nítidamente, ya que el flash lo ilumina antes de que se cierre el obturador, será la última imagen que se obtenga del sujeto, ésta cubre la imagen capturada al incio del proceso de obturación.
Los manuales de cada cámara explican este punto con toda precisión.
Cuando llego a requerir usar el flash incorporado de mi Nikon D40x (que es mi cámara para toda ocasión) en tomas nocturnas o en interiores y deseo mantener lo más posible la luz ambiente utilizo los siguientes ajustes.
Compensación del flash -1/3
ISO 400 u 800
Velocidad de obturación 1/25 seg o 1/15 seg
Apertura de diafragma f/5.6 o f/8
Generalmente obtengo buenos resultados cuando el sujeto se encuentra a 1m o 1.5m de la cámara, no más.
No olviden retirar el parasol del lente, el flash incorporado está muy cercano al eje del lente y los parasoles generan viñetas en la imagen.
La forma de operación por defecto es sincronizando a la cortina delantera, el flash se dispara cuando se abre el obturador, en tomas de baja velocidad y con objetos en movimiento, esta forma de sincronización da el efecto de que los objetos siguen a un flujo de luz, si el sujeto se mueve hacia la cámara, el sujeto va borrando su imagen conforme se aproxima a la cámara y su imagen aparecerá menos nítida.
En la sincronización a la cortina trasera, el flash opera justo antes de que se cierre el obturador, en tomas a baja velocidad y con objetos en movimiento, esta forma de sincronización da el efecto de que un haz de luz sigue a los objetos; si el sujeto se mueve hacia la cámara, es sujeto será expuesto nítidamente, ya que el flash lo ilumina antes de que se cierre el obturador, será la última imagen que se obtenga del sujeto, ésta cubre la imagen capturada al incio del proceso de obturación.
Los manuales de cada cámara explican este punto con toda precisión.
Cuando llego a requerir usar el flash incorporado de mi Nikon D40x (que es mi cámara para toda ocasión) en tomas nocturnas o en interiores y deseo mantener lo más posible la luz ambiente utilizo los siguientes ajustes.
Modo de operación de la cámara Manual.
Modo del flash TTL
Sincronización del Flash a la Cortina Trasera..(SLOW REAR CURTAIN)Modo del flash TTL
Compensación del flash -1/3
ISO 400 u 800
Velocidad de obturación 1/25 seg o 1/15 seg
Apertura de diafragma f/5.6 o f/8
Generalmente obtengo buenos resultados cuando el sujeto se encuentra a 1m o 1.5m de la cámara, no más.
No olviden retirar el parasol del lente, el flash incorporado está muy cercano al eje del lente y los parasoles generan viñetas en la imagen.
viernes, marzo 05, 2010
Hoy es 50 aniversario del Che de Korda
Enviado a través de BlackBerry de movistar
martes, septiembre 15, 2009
Silvio Rodríguez y Roberto Fernández Retamar en Méxco
El pasado domingo tuve la fortuna de estar en el concierto que dio Silvio Rodríguez en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, después de 2 años de ausencia, esta vez regresó acompañado del poeta cubano Roberto Fernández Retamar, con quien compartió el escenario en un magnífico recital de música y poesía.
Mientras que Retamar y Silvio alternaban sus interpretaciones, este último confesaba que algunas de sus canciones fueron hechas al tiempo que leía poesía de Retamar, lo cual imprimía cierta influencia en ellas y así lo hacía notar al público, y de verdad que una vez hecho el apunte, sin que fueran una copia al carbón, se notaba la influencia del poeta cubano en las letras de las canciones de Silvio Rodríguez.
Silvio se ha distinguido por hacer canciones que en su mayoría hablan de vivencias propias, otras, de acontecimientos sociales de interés general y otras más de personajes cercanos a él con los que tiene relación o se identifica, en este caso, no es difícil el identificarse con la poesía de Retamar, sus textos de gran sencillez, autenticidad y cotidianidad, resultan tan comprensibles para todos que bien puede uno tomar sus letras como propias, bien se puede uno ver incluído en las situaciones que expresa en su poesía, le escribe a la vida diaria a los sentimientos del día a día, a las preocupaciones humanas, caseras y terrenales de la mayoría de nosotros, en más de uno de sus poesías me vi reflejado y conmovido, gran combinación de mi cantautor favorito y a partir de ahora uno de mis poetas favoritos.
La inspiración divina no existe, como bien me lo decía mi maestro Saúl Serrano, y bien lo explica Silvio, la producción del artista es resultado del trabajo constante y del estudio de otros productores de arte quienes influencian en lo que hacemos, como es el caso de Retamar y Silvio.
El concierto duró dos horas y media, hora y media entre ambos y una hora más durante la que generosamente Silvio interpretó temas por todos coreados, el público hizo regresar a Silvio al escenario en más de dos ocasiones, en una de ellas el público aplaudió y coreó su nombre por más de 8 minutos.
Cerró el concierto con una de mis canciones favoritas La Historia de las Sillas.
Espero poder tener la oportunidad de volverlo a escuchar en próximas visitas a México.
Mientras que Retamar y Silvio alternaban sus interpretaciones, este último confesaba que algunas de sus canciones fueron hechas al tiempo que leía poesía de Retamar, lo cual imprimía cierta influencia en ellas y así lo hacía notar al público, y de verdad que una vez hecho el apunte, sin que fueran una copia al carbón, se notaba la influencia del poeta cubano en las letras de las canciones de Silvio Rodríguez.
Silvio se ha distinguido por hacer canciones que en su mayoría hablan de vivencias propias, otras, de acontecimientos sociales de interés general y otras más de personajes cercanos a él con los que tiene relación o se identifica, en este caso, no es difícil el identificarse con la poesía de Retamar, sus textos de gran sencillez, autenticidad y cotidianidad, resultan tan comprensibles para todos que bien puede uno tomar sus letras como propias, bien se puede uno ver incluído en las situaciones que expresa en su poesía, le escribe a la vida diaria a los sentimientos del día a día, a las preocupaciones humanas, caseras y terrenales de la mayoría de nosotros, en más de uno de sus poesías me vi reflejado y conmovido, gran combinación de mi cantautor favorito y a partir de ahora uno de mis poetas favoritos.
La inspiración divina no existe, como bien me lo decía mi maestro Saúl Serrano, y bien lo explica Silvio, la producción del artista es resultado del trabajo constante y del estudio de otros productores de arte quienes influencian en lo que hacemos, como es el caso de Retamar y Silvio.
El concierto duró dos horas y media, hora y media entre ambos y una hora más durante la que generosamente Silvio interpretó temas por todos coreados, el público hizo regresar a Silvio al escenario en más de dos ocasiones, en una de ellas el público aplaudió y coreó su nombre por más de 8 minutos.
Cerró el concierto con una de mis canciones favoritas La Historia de las Sillas.
Espero poder tener la oportunidad de volverlo a escuchar en próximas visitas a México.
lunes, agosto 31, 2009
Foto Septiembre 2009
En esta liga encontrarán la programación completa del evento fotográfico más importante de México, se lleva a cabo cada dos años: Fotoseptiembre este el proyecto más importante del centro de la imagen para promover la imagen fotográfica en México vinculándola con el mundo, promoviendo también la creación de nuevos artistas y espacios relacionados con la fotografía.
En este año, el título del festival es Diálogo y Memoria y tiene como país invitado a Argentina.
Adicionalmente, por primera vez se está llevando a cabo en México la Feria Internacional de Libros de Artista, del 29 de agosto al 6 de Septiembre, con venta de libros y revistas; por México, entre otros, hay libros interesantes de amigos como Aníbal Angulo, Francisco Mata, Gabriel Figueroa, Maru de la Garza, Noéemÿ, todos ellos grandes exponentes de la fotografía mexicana.
Nikon inicia operaciones en México en otoño 2009
En la pasada comfot que se llevó a cabo en el WTC de la Ciudad de México, visitando el stand de Nikon, tuve la oportunidad de platicar con uno de sus representante del stand de Nikon, me comentó que en el otoño del 2009 Nikon iniciará operaciones en México con una representación directa de Japón, el objetivo es atender al mercado mexicano y de latinoamérica, sus oficinas estarán en Paseo de la Reforma, aunque aún no está en línea, en los folletos que estuvieron entregando durante la exposición, ya se ve publicado su web site www.nikon.com.mx.
Adicionalmente me comentó que habrá mayor disponibilidad y variedad de productos a precios internacionales, me platicaban que los precios serían casi los mismos que los que actualmente están sugeridos en su página de www.nikonusa.com; esto es, que planean bajar los precios de sus productos en el mercado nacional, haciendo más competitiva la marca.
También, tendrán un taller de servicio para satisfacer las necesidades de los profesionales mexicanos, con un stock de refacciones adecuado, para los que por muchos años hemos sido usuarios de Nikon es una gran noticia, bueno, cabe aclarar que nunca he tenido la necesidad de llevar un equipo Nikon de los que he tenido a servicio o reparación.
Foto Regis que era el stand donde tradicionalmente se podían ver algunos de los productos Nikon durante la comfot, en esta ocasión se vió bastante deslucido en lo que a esta marca se refiere.
En el stand se podían ver todos los lentes de Nikon y todas las cámaras que actualmente tienen en su programa de producción. Los expositores, siempre atentos a mostrarnos el equipo y explicarnos cada pregunta que les hacían. Sobre los muros del stand se podían ver fotos de Joe McNally, Chase Jarvis y otros afamados fotógrafos usuarios de la marca.
Pues esperemos a ver los resultados de esta incursión de Nikon en México.
sábado, agosto 29, 2009
jueves, agosto 27, 2009
26 libros que todo fotógrafo debería tener
La revista popphoto publicó en su sección features en la web un interesante artículo acerca de los 28 libros que todo fotógrafo debería tener, me enteré gracias al blog del excelente fotógrafo Joe McNally a quien sigo en su blog y trabajo desde hace tiempo debido a su creatividad en el uso de flashes portátiles, particularmente Nikon y avsus fotografías en National Geographic, creo que hay mucho que aprenderle a Joe .
De la lista que popphoto propone, yo cuento con tan solo 9 de ellos: La cámara, El negativo y La copia, los tres de Ansel Adams escenciales para entender el proceso fotográfico de principio a fin, hoy en día lo que cambian son los medios, pero los principios permanecen, la luz sige siendo luz y se sigue comortando igual.
The Moment it Clicks de Joe McNally, libro que no me canso de leer y releer, es como tener una amena plática con Joe.
Trabajadores del maestro Sebastián Salgado, maravilloso ensayo realizado durante años, en este libro, Salgado muestra a la perfección de manera congruente su pensar respecto a la era industrial y la mano de obra.
The man, the image & the world. Henri Cartier-Bresson. Estudiar los retratos de Cartier-Bresson y su concepto del instante decisivo, es indispensable para todo fotógrafo sobre todo para aquellos dedicados al retrato y al foto reportaje. Su sólida estética y plasticidad mostrado en cada retrato son referencias muy útiles e inspiradoras.
100 fotografías que cambiaron al mundo, editada por la revista LIFE, este libro es una recoplación de imágenes realizadas por los fotógrafos que en alguna ocasión trabajaron para LIFE como Eugene Smith, Robert Capa y otros, son imágenes casi por todos conocidas que por sus características históricas, de alguna manera ayudaron a que se diera un cambio en el mundo.
Sobre la fotografía de Susan Sontag. Lectura obligada para todo fotógrafo, después de la primera lectura, se convierte en un libro de cabecera y de constante consulta, un profundo y brillante análisis sobre la fotografia y su influencia en la sociedad.
De los demás autores propuestos, aunque no tengo exactamente los mismos libros recomendados, tengo otras publicaciones de fotógrafos como Eugene Smith (uno de mis favoritos), Helmut Newton, Man Ray, Robert Capa, por ejemplo.
Como en alguna ocasión recomendaba Chase Jarvis en su interesante artículo Shake your tree today hay que aprender de los demás, ver que hacen, como y tratar nosotros de hacer mejores fotos.
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